RULEANDSON DO CARMO

Enancib: Redes sociais virtuais de informação sobre amor

2011-10-29T11:14:00.000-02:00

Apresentei artigo de autoria minha e da minha orientadora no mestrado Júlia Gonçalves da Silveira sobre os resultados da dissertação. A comunicação oral se deu no dia 24 de outubro ás 14h no GT3 do Encontro Nacional de Pesquisa em Ciência da Informação.

Redes sociais virtuais de informação sobre amor enancib

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz

CRUZ, Ruleandson do Carmo. SILVEIRA, Júlia Gonçalves da. Redes sociais virtuais de informação sobre amor. XII ENANCIB, 2011, Brasília, DF. In: XII ENCONTRO NACIONAL DE PESQUISA EM CIÊNCIA DA INFORMAÇÃO, 12., 2011, Brasília, DF. Anais... Brasília, DF: XII ENANCIB, 2011, p. 866-884. Disponível em: <https://sites.google.com/site/ruleandson/Home/GT_3.pdf> . Acesso em 29 out. 2011.

Artigo completo em PDF.

Semana do conhecimento e da cultura UFMG 2011: Redes sociais virtuais de informação sobre amor

2011-10-20T00:06:00.000-02:00

Fui convidado para apresentar minha dissertação na Escola de Ciência da Informação da UFMG durante a programação da Semana do Conhecimento e da Cultura. Apresentei às 9h para alunos da graduação, focando na metodologia da pesquisa e no preconceito com determinados temas dentro da Ciência da Informação. Muito boa a experiência.

Quem quiser acessar o arquivo da apresentação: http://ruleandson.blogspot.com/2011/05/metodologia-redes-sociais-virtuais-de.html.

Juventude e redes sociais

2011-08-26T22:00:00.000-03:00

Disponibilizo abaixo o Power Point da apresentação que realizei hoje no Centro Educacional Pio XII em Belo Horizonte no debate Redes sociais, bullying e juventude, no Projeto Ética e cidadania se aprende na escola.

Será que as redes sociais estão somente na Internet?

Juventude e redes sociais: além da Internet

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz

CRUZ, Ruleandson do Carmo. Juventude e redes sociais [apresentação oral]. Redes sociais, bullying e juventude. Projeto Ética e cidadania se aprende na escola. Belo Horizonte, 26 ago. 2011, Centro Educacional Pio XII.

Redes sociais virtuais de informação sobre amor: comportamento e cultura informacional de usuários do Orkut - 2011 (dissertação)

2011-06-26T16:56:00.004-03:00

Cruz, Ruleandson do Carmo. Redes sociais virtuais de informação sobre amor: comportamento e cultura informacional de usuários do Orkut, 2011. 320 f. il. : enc. Dissertação. (Mestrado em Ciência da Informação) - Universidade Federal de Minas Gerais, Escola de Ciência da Informação, Belo Horizonte, 2011.

RESUMO

Estuda as redes sociais virtuais de informação sobre amor formadas por usuários do site Orkut, focando-se no comportamento e na cultura informacional de tais usuários, bem como na representação social do amor por eles criada. Tem como objeto de estudo cinco das comunidades virtuais sobre amor existentes no referido site: “Se é amor q... seja verdadeiro!”, “Amor e sexo em debate”, “Eu ACREDITO no amor”, “Amor, Respeito e Confiança” e “O mito do amor romântico”. Considera como universo empírico: em análise geral, as listagens de tópicos e de enquetes presentes nas referidas comunidades; em análise específica, cinco tópicos de definição do amor e 103 dos perfis de usuários mais ativos nas comunidades em estudo. Estrutura-se metodologicamente como um estudo de casos múltiplos incorporados. Triangula as metodologias dos estudos de usuários da informação, da análise de redes sociais e do estudo das representações sociais. Triangula os dados obtidos na análise documental dos fóruns e perfis, bem como das respostas dos questionários dos 103 usuários em análise e das entrevistas com dois dos proprietários das comunidades em avaliação. Constrói seu referencial teórico mediante algumas das principais teorias e teóricos de seis eixos temáticos: redes sociais, comportamento informacional, cultura informacional, representações sociais, amor, e Orkut. Identifica as principais representações sociais do amor apresentadas pelos usuários, como amor líquido, amor romântico, poliamor, amor enquanto sentimento tão incerto que se precisa recorrer ao sobrenatural, amor enquanto relação prática entre dois indivíduos, mito de Eros e Psique, e amor enquanto sentimento indefinível. Traça o perfil informacional amoroso dos usuários, em sua maioria, adultos, mulheres, envolvidos em relacionamentos amorosos, desejosos por se casar, e que utilizam informações sobre amor para personalizarem seus perfis no Orkut. Caracteriza o comportamento informacional como sendo motivado, principalmente, pelos sentimentos de saudade da pessoa amada, extrema felicidade e extrema tristeza no amor e pelo interesse em estudar o amor. Configura a cultura informacional como sem normas e orientações explícitas na maioria das comunidades. Desenha as redes sociais virtuais de informação sobre amor e considera-as como redes de baixa densidade, centralidade e intermediação, apesar de algumas das redes serem de alta densidade informacional. Conclui, dentre outras constatações, que as redes sociais em estudo fornecem informação de ajuda e suporte aos seus usuários e funcionam como comunidades-cabide.

Palavras-chave: Amor. Comportamento e cultura Informacional. Orkut. Redes sociais virtuais. Representações sociais.

Dissertação completa em PDF.

Redes sociais virtuais: premissas teóricas ao estudo em ciência da informação (artigo)

2011-06-20T22:51:00.000-03:00

CRUZ, Ruleandson do Carmo. Redes sociais virtuais: premissas teóricas ao estudo em ciência da informação. TransInformação, Campinas, ed. 22, v.3, p. 255-272, set./dez., 2010.

Resumo: Este artigo revisa trabalhos científicos de pesquisadores dedicados ao estudo das redes sociais - principalmente das redes sociais virtuais -, com enfoque em pontos relevantes ao campo da ciência da informação. Descreve teoricamente as redes sociais, as redes sociais virtuais, os sites de redes sociais virtuais e as comunidades virtuais. Conceitua os elementos de análise em redes sociais e em redes sociais virtuais. Caracteriza a informação circulante no contexto das redes sociais virtuais, bem como o usuário da informação online, o fluxo informacional e os elementos constituintes do capital social compartilhado em redes sociais formadas no ciberespaço. Apresenta constatações teóricas básicas ao estudo da informação em sites de redes sociais virtuais, dentre outros apontamentos.

Artigo completo em PDF.

Metodologia: Redes sociais virtuais de informação sobre amor

2011-05-20T23:59:00.000-03:00

Disponibilizo abaixo o Power Point da palestra que apresentei hoje sobre a metodologia da minha dissertação de mestrado durante a disciplina "Métodos e técnicas de pesquisa" do curso de Biblioteconomia da Escola de Ciência da Informação da UFMG.

Metodologia redes sociais virtuais de informação sobre amor

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz

CRUZ, Ruleandson do Carmo. Metodologia: Redes sociais virtuais de informação sobre amor [apresentação oral]. Palestra na disciplina Métodos e técnicas de pesquisa do curso de Biblioteconomia da Escola de Ciência da Informação da UFMG. Belo Horizonte, 20 maio 2011.

Defesa do meu mestrado: Redes sociais virtuais de informação sobre amor

2011-03-10T13:22:00.003-03:00

Redes sociais virtuais de informação sobre amor: comportamento e cultura informacional de usuários do Orkut.
Segunda-feira - 28 de março de 2011 às 14h.
Escola de Ciência da Informação da UFMG - Sala 1000
Av. Antônio Carlos, 6.627, Pampulha, BH/MG
(Campus Pampulha - entre prédios da Fale - Faculdade de letras e Fafich - Faculdade de Filosofia e Ciências Humanas).

Orkutização do Twitter e Orkut x Facebook: zona norte e zona sul da Internet?

2010-07-24T14:17:00.003-03:00

Ontem o blog da pesquisadora Raquel Recuero publicou um post com o título "Orkut x Facebook", no qual Recuero discute a migração de alguns usuários brasileiros do site Orkut para o site Facebook, motivados, segundo depoimentos de alguns desses próprios usuários pela "favelização"do Orkut, a presença de um grande número de usuários das classes economicamente menos favorecidas no site. Alguns dos depoimentos destacados por Recuero demonstram grande preconceito como:

"é lamentável um site tão util como o orkut tenha sido dominado por esses seres sem nenhuma capacidade de raciocínio, por essas e outras que muita gente está migrando pro facebook que apesar de ter uma interface pior ainda não chegou na favela"

Em artigo que escrevi em 2009 sobre "PRECONCEITO SOCIAL NA INTERNET: a reprodução de preconceitos e desigualdades sociais a partir da análise de sites de redes sociais" analisei a chamada "orkutização" do Twitter, protesto de usuários do site Twitter contra a vinda dos, segundo alguns twitteiros, usuários pobres e sem cultura do Orkut para o Twitter, e a existência de sites como o Elysiants, uma comunidade virtual somente para ricos e milionários. Na época, questionei se estávamos caminhando para uma zona sul - para os ricos (Facebook, Twitter, Elysiants) e uma zona norte - para os pobres (Orkut) da Internet no Brasil. Pelo jeito, estamos caminhando (ou não?) e se haveria um etnocentrismo digital: um modo de classificar o uso feito por um determinado usuário de um site de rede social como melhor e mais culto. Espero em breve poder me dedicar mais a essa discussão.

Caso deseje ler minhas reflexões sobre o tema acesse aqui no blog o artigo completo!

Redes sociais e informação de ajuda e suporte

2010-07-23T23:47:00.001-03:00

Compartilho a apresentação que fiz sobre Redes sociais e informação de ajuda e suporte na reunião temática do Núcleo de Estudos das Mediações e Usos Sociais dos Saberes e Informações em Ambientes Digitais - Nemusad da Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG, no mês de maio de 2010.

Redes sociais e informação de ajuda e suporte

View more presentations from ruleandson.

Apresentação em formato PDF.

PRECONCEITO SOCIAL NA INTERNET: a reprodução de preconceitos e desigualdades sociais a partir da análise de sites de redes sociais - 2009 (Artigo)

2010-07-23T17:28:00.000-03:00

CRUZ, Ruleandson do Carmo . PRECONCEITO SOCIAL NA INTERNET: a reprodução de preconceitos e desigualdades sociais a partir da análise de sites de redes sociais. In: 3º Seminário Blogs redes sociais e comunicação digital, 2009, Novo Hamburgo (RS). 3º Seminário Blogs redes sociais e comunicação digital - anais. Novo Hamburgo RS : Editora Feevale, 2009. v. 3. p. 30-30.

Resumo: Discute preconceitos e desigualdades sociais na Internet a partir da análise de sites de redes sociais, considerando usuários brasileiros. Analisa discurso contra a entrada de participantes do Orkut no Twitter. Avalia a Elysiants, primeira comunidade online de luxo do mundo, dedicada a criar uma rede constituída por ricos. Apresenta resultados que sugerem a territorialização do ciberespaço como ocorre na divisão geográfica física, em zona norte (Orkut) para menos favorecidos, e zona sul (Twitter, Elysiant) para mais favorecidos, dentre outras constatações.

Palavras-chave: Orkut. Twitter. Elysiants. Redes Sociais Virtuais. Comunidades Virtuais. Preconceito. Divisão Social.

Preconceito e divisao social na internet

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz.

Resumo nos anais do evento.

Artigo completo em PDF.
Apresentação em PDF.

Folksonomia e tags afetivas: comunicação e comportamento informacional no Twitter - 2010 (Artigo)

2010-07-23T15:38:00.001-03:00

PEREIRA, Débora de Carvalho. CRUZ, Ruleandson do Carmo . Folksonomia e tags afetivas: comunicação e comportamento informacional no Twitter. In: Intercom Congresso de Ciências da Comunicação na Região Sudeste, 2010, Vitória (ES). Anais do XV Congresso de Ciências da Comunicação na Região Sudeste, 2010.

Resumo: A partir da discussão conceitual de ‘folksonomia’ e ‘comunidades virtuais’, este artigo elabora algumas reflexões acerca das tags afetivas no Twitter, ou seja, as marcações semânticas que permitem identificar afetividade amorosa, sexual, amizade ou solidariedade. O objetivo é demonstrar que as marcações semânticas relacionadas ao afeto não são apenas informações individuais desconectadas da coletividade, mas, pelo contrário, fornecem elementos de reforço da identidade cultural e permitem a identificação de tribos unidas por interesses comuns.

Palavras-Chave: Folksonomia; Afetividade; Redes Sociais Virtuais; comportamento informacional; Twitter.

Folksonomia e tags afetivas: comunicação e comportamento informacional no Twitter

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz.

Artigo completo em PDF.
Apresentação em PDF.

Orkut: perfil do uso e dos usuários do site de redes sociais virtuais - 2009 (Artigo)

2010-07-23T15:34:00.002-03:00

CRUZ, Ruleandson do Carmo . Orkut: perfil do uso e dos usuários do site de redes sociais virtuais. Memex (UFMG), v. 13, p. 1-28, 2009.

Resumo: Conceitua redes sociais, redes sociais virtuais, comunidades e comunidades virtuais. Descreve a evolução das redes sociais virtuais e das comunidades virtuais. Reúne resultados de alguns dos recentes levantamentos quantitativos sobre o uso e os usuários de sites de redes sociais virtuais em todo o mundo, destacando o grande uso desses pelos países latinos e enfatizando o Orkut no Brasil. Contextualiza o referido site historicamente, conceituando-o enquanto ferramenta agregadora de redes sociais virtuais e comunidades virtuais. Apresenta as principais modificações realizadas no Orkut, a partir de solicitações dos próprios usuários. Destaca algumas constatações qualitativas sobre o uso do site e as principais causas apontadas para justificar o grande acesso ao Orkut pelo internauta brasileiro.

Palavras-chave: Orkut. Histórico do Orkut. Redes Sociais Virtuais. Comunidades Virtuais. Usuários do Orkut. Usos do Orkut.

Artigo completo em PDF.

"Biblioteconomia" no Orkut: estudo exploratório de uma comunidade virtual formada por bibliotecários - 2010 (Artigo)

2010-07-23T15:31:00.001-03:00

CRUZ, Ruleandson do Carmo . "Biblioteconomia" no Orkut: estudo exploratório de uma comunidade virtual formada por bibliotecários. Revista ACB (Florianópolis), v. 15, p. 164-179, 2010.

Resumo: Apresenta resultados do estudo exploratório da comunidade virtual “Biblioteconomia”, presente no Orkut. Nela, parte dos mais de cinco mil membros da citada comunidade interage por meio do fórum de discussões, espaço em que trocam informações sobre os mais variados aspectos da prática profissional do bibliotecário. Revela os temas mais discutidos pelos estudantes de biblioteconomia e profissionais formados. Conclui que o fórum da referida comunidade serve, principalmente, como local para os bibliotecários participantes tirarem dúvidas acerca de tarefas a serem executadas em centros de informação, compartilhar experiências de trabalho, e balcão de oportunidades de emprego e estágio, dentre outras considerações apresentadas.

Palavras-chave: Orkut; Redes Sociais Virtuais; Comunidades Virtuais; Comportamento Informacional; Bibliotecários.

"Biblioteconomia" no Orkut: estudo exploratório de uma comunidade virtual formada por bibliotecários

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz.

Artigo completo em PDF.
Apresentação em PDF.

E O RIO? ESTUDO DE INFORMAÇÕES SOBRE SUSTENTABILIDADE AMBIENTAL CIRCULANTES NO ORKUT: um estudo exploratório - 2009 (Artigo)

2010-07-23T15:23:00.003-03:00

CRUZ, Ruleandson do Carmo; SILVEIRA, Júlia Gonçalves da. E O RIO? ESTUDO DE INFORMAÇÕES SOBRE SUSTENTABILIDADE AMBIENTAL CIRCULANTES NO ORKUT: um estudo exploratório. In: XXIII Congresso Brasileirode Biblioteconomia, Documentação e Ciência da Informação- CBBD, 2009, Bonito (MS). XXIII Congresso Brasileiro de Biblioteconomia, Documentação e Ciência da Informação - CBBD -Anais 05 a 08 de Julho de 2009, 2009.

Resumo: Apresenta resultados de um estudo exploratório do tópico “E o rio?”, criado na comunidade virtual “Ferros MG” – existente no Orkut. Nele, os diversos membros debatem sobre a instalação de pequenas centrais hidrelétricas na bacia do Rio Santo Antônio, que banha a cidade mineira de Ferros. Revela facetas dos debatedores do citado tópico, em momentos de busca e de troca de informações de interesses coletivos. Conclui que as informações prevalecentes nas discussões clamam por maior transparência de informações por parte das autoridades municipais e estaduais em assuntos que afetem a comunidade local, entre outras constatações apresentadas.

Palavras-chave: Orkut. Redes Sociais Virtuais. Comunidades Virtuais. Usuários do Orkut. Sustentabilidade Ambiental. Informação Ambiental. Rios. Cidade - Meio Ambiente. Ferros - MG. Comportamento Informacional. Bacias Hidrelétricas.

E O RIO? ESTUDO DE INFORMAÇÕES SOBRE SUSTENTABILIDADE AMBIENTAL CIRCULANTES NO ORKUT: um estudo exploratório

View more presentations from Ruleandson do Carmo Cruz.

Artigo completo em PDF.
Apresentação em PDF.

Comédia romântica: a representação da linha tênue entre amor e amizade nos filmes do gênero - 2007 (Monografia)

2010-07-23T15:17:00.001-03:00

CRUZ, Ruleandson do Carmo. Comédia romântica: A representação da linha tênue entre amor e amizade nos filmes do gênero. 2007. 128 f. (Monografua, Cinema) - Centro Universitário de Belo Horizonte, 2007.

Estuda a representação da linha tênue entre amor e amizade no gênero comédia romântica, por meio da análise de Harry & Sally (1989), O casamento do meu melhor amigo (1997), A razão do meu afeto (1998), Amor à segunda vista (2002), e Apenas amigos (2005). Avalia como tais filmes retratam o mito de Eros e Psique, as paixões, o amor romântico, a amizade, a comicidade, o melodrama, o happy end, e a tela-dividida. Confirma a apresentação da amizade como um namoro sem sexo, nos longas citados.

Palavras-chave: amizade; amor; cinema; comédia romântica; cultura de massas.

Monografia completa em PDF.

SBT Minas - Quem paga as contas? (25/02/2008)

2008-07-28T03:21:00.000-03:00

http://www.uaimidia.com.br/html/sessao_noticias,id_sessao=73/sessao_noticias.shtml?video_play=21693

SBT Minas - Casamento gay (12/02/2008)

2008-07-28T03:19:00.000-03:00

http://www.uaimidia.com.br/html/sessao_noticias,id_sessao=73/sessao_noticias.shtml?video_play=21023

SBT Minas - Retiro Espiritual (04/02/2008)

2008-07-28T03:18:00.000-03:00

http://www.uaimidia.com.br/html/sessao_noticias,id_sessao=73/sessao_noticias.shtml?video_play=20657

SBT Minas - Profissão avó (24/01/2008)

2008-07-28T03:15:00.000-03:00

http://www.uaimidia.com.br/html/sessao_noticias,id_sessao=73/sessao_noticias.shtml?video_play=20134

UNI-BH Pós Rádio e TV - Sandy e Junior TV

2008-07-28T03:14:00.000-03:00

TV UFMG - Trilha sonora do Vestibular (2006)

2008-07-28T03:13:00.000-03:00

TV UFMG - Reitores (2007)

2008-07-28T03:06:00.000-03:00

TV UFMG - Exposição Formandos Belas Artes (2007)

2008-07-28T02:31:00.000-03:00

TV UFMG - Libras - trecho (2007)

2008-07-28T02:21:00.000-03:00

TV UFMG - Futebol Atlético x Cruzeiro (2007)

2008-07-28T02:17:00.000-03:00

TV UFMG - PAC da educação (2007)

2008-07-28T02:11:00.000-03:00

TV UFMG - Pesquisas científicas (2007)

2008-07-28T02:04:00.000-03:00

TV UFMG - Cooperativa de Mulheres (2007)

2008-07-28T02:00:00.000-03:00

TV UFMG - Poluição sonora (2007)

2008-07-28T01:50:00.000-03:00

TV UFMG - Aumento das passagens (2006)

2008-07-28T01:46:00.000-03:00

TV UFMG - Aniversário de BH (2006)

2008-07-28T01:41:00.000-03:00

TV UFMG - Alopécia cães (2006)

2008-07-28T01:37:00.000-03:00

TV UFMG - Tratamento de esgotos (2006)

2008-07-28T01:31:00.000-03:00

TV UFMG - Campanha de popularização do Teatro (2007)

2008-07-28T01:30:00.000-03:00

TV UFMG - Stress de natal (2006)

2008-07-28T01:24:00.001-03:00

TV UFMG - Cárie infantil (2006)

2008-07-28T01:19:00.000-03:00

TV UFMG - Greve nas obras (2006)

2008-07-28T01:12:00.000-03:00

Sites produzidos

2008-07-28T00:52:00.002-03:00

Neste post você confere alguns dos sites produzidos por mim.

Momento Atenas (2004 - projeto multimídias da disciplina Leitura e Produção de Textos II do curso de jornalismo do UNI-BH)

Union (2006/2007/2008 - participação no design e layout da web revista de cinema do curso de jornalismo do UNI-BH)

Currículo

2008-07-28T00:39:00.010-03:00

CURRÍCULO

RULEANDSON DO CARMO CRUZ

DADOS PESSOAIS

Ruleandson do Carmo Cruz – Jornalista profissional (registro 12440/MG)

25 anos (10/06/1985), solteiro

E-mail: ruleandson@gmail.com

FORMAÇÃO ACADÊMICA

Mestrando: Ciência da Informação (UFMG), conclusão em Mar. 2011

Pós-graduado: Criação e Produção em Rádio e TV (Uni-BH), formatura em Dez. 2008

Bacharelado: Jornalismo, (Uni-BH), 2007

EXPERIÊNCIAS PROFISSIONAIS

2009/ até o momento - Revista Pneus & Cia, repórter free-lancer, repórter e assessor de imprensa no Sindipneus/MG

2008 – Editora Literato, free-lancer, assessor de imprensa romance "Reino de Deus"

2008 – Tálita Bustamante Produções, free-lancer, comunicação e produção cultural

2008 – 7º Festival de verão de Pedro Leopoldo, free-lancer, assessor de imprensa

2007 /2008 – TV Alterosa (SBT Minas) – Programa Feminina, repórter e produtor

2007 /2008 – O binóculo (jornal on line), colaborador, repórter e colunista

2007 – Tv Inconfidentes (Uni-BH), estagiário (repórter, produtor e apresentador)

2007 – Maestria Arte & Cultura, free-lancer, assessor de imprensa e produtor cultural

2007 – Jornal Folha de Moeda, free-lancer, repórter

2007 – BH Notícias (jornal impresso), free-lancer, repórter

2007 – Rádio 104.5FM UFMG Educativa, estagiário (repórter e produtor)

2006 /2007 – TV UFMG, estagiário (repórter e produtor)

2006 /2007 – Union Web Revista de Cinema, estagiário (crítico e repórter)

2006 - Canal Universitário de Belo Horizonte (TV UFMG, TV Uni-BH, PUC TV), estágio (produção da cobertura do 1º turno das Eleições 2006)

2006 - Revista Ápice, free-lancer (repórter)

2006- TRE-MG (Tribunal Regional Eleitoral), estagiário (assessor de imprensa)

2004- Uni-BH, estagiário, monitor da disciplina Fundamentos de Multimídia

2005/2003 - Telemig Celular, agente de solução aos clientes

PREMIAÇÕES

2008 - Melhor portal Web no Prêmio PQN de Ouro 2008 pela Revista Digital www.obinoculo.com.br

2007 – 3º lugar do EXPOCOM Sudeste com o site Union Web Revista de Cinema, na categoria Revista Digital, www.union.jor.br

2000 – Prêmio de Menção Honrosa pelo curta-metragem A fraternidade no poço (2000), realizado na Oficina de Cinema 1999 da então Secretaria Municipal de Cultura de BH

CURSOS COMPLEMENTARES E SEMINÁRIOS

2008 - Montagem cinematográfica - Escola de Belas Artes da UFMG

2007 - Panorama do Cinema de Animação - Escola de Belas Artes da UFMG

2007 - Tópicos especiais em cinema III - Amar verbo transdisciplinar: o discurso amoroso no cinema - Escola de Belas Artes da UFMG

2007 - Ética na Internet, Laboratório de Ética jornalística do UNI-BH

2006 - 1ª Jornada Radiofônica do Laboratório de Radiojornalismo do UNI-BH

2006 - Semana de Pesquisa e Extensão (SEPEX), UNI-BH

2000 – Projeto Oficina de Cinema 1999 da Secretaria Municipal de Cultura de Belo Horizonte, ator do curta-metragem, coordenado pelo professor Paulo Antônio Pereira

CONHECIMENTOS

Informática: Windows, Office, Quark Express, Sound Forge, Sony Vegas, Corel, Frontpage

Idiomas: Inglês intermediário (escrita e leitura); espanhol intermediário (escrita e leitura)

O binóculo - Sandy e Junior encerram a carreira em São Paulo

2008-07-27T23:57:00.001-03:00

25/12/07
Sandy e Junior encerram a carreira em São Paulo

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo_25_12.htm

"Abre a porta Mariquinha?/ Eu não abro não...". Quem, com mais de 20 anos, não se lembra dessa música? Foi assim o início da trajetória deles. Hoje, 17 anos depois, Sandy e Junior realizam o último show da carreira, na última terça-feira, em São Paulo. Isso significa que eles não querem mais o "e" que insistia em unir a cantora de jazz e MPB Sandy Leah Lima, 24 anos, ao baterista e produtor musical Durval Lima Junior, 23 anos, na dupla cujos números confirmam o sucesso: mais de 15 milhões de discos vendidos, público estimado em 32 milhões de pessoas em todo o País, e show para mais de 70 mil pessoas no Maracanã (bem antes de Ivete Sangalo se gabar por ter lotado o famoso estádio, no fim do ano passado).

Para os fãs, fica a leve sensação de "promessa quebrada", afinal, os irmãos sempre foram categóricos ao afirmar que não iriam se separar e que os shows solo da cantora e a banda de soul do cantor eram apenas projetos paralelos. No entanto, o problema de duas paralelas é que, muitas vezes, elas realmente só se encontram no infinito. No último CD da ex-dupla a faixa de encerramento, curiosamente, se chama O último, o que, na época do lançamento do álbum, em abril do ano passado, rendeu boatos de que aquela seria mesmo a última música gravada pelos irmãos. Como sempre, eles desmentiram e anunciaram a renovação de contrato com a Universal Music para mais quatro CDs. Entretanto, a música realmente fez jus ao título.

Antes de encerrarem as apresentações como Sandy e Junior, os irmãos gravaram o CD e DVD Acústico MTV, um dos mais vendidos do ano e percorreram todo o país com a turnê do projeto, "para se despedir dos fãs", conforme declararam. O motivo que os irmãos alegam para o fim da carreira é um processo natural em que eles amadureceram e descobriram novos horizontes. A banda de Junior, Soul Funk, faz grande sucesso em suas apresentações em boates da capital paulista e Sandy, por sua vez, se apresentou com shows de MPB e Jazz em uma turnê solo que rendeu até convites para apresentação em Nova York.

Na verdade, o distanciamento de Sandy e Junior era inegável e a separação dada como certa por muitos, só não se sabia quando. Junior chegou a declarar que Sandy sempre se sobressaia a ele, queixando-se, inclusive, de que os fãs, durante seus shows com a banda Soul Funk, sempre perguntavam pela Sandy e, quando viam os dois juntos, falavam só com ela. Sobrou até para a imprensa, pois o músico reclamou de que os jornalistas sempre perguntavam se o "Junior" tinha acento, mas nunca questionavam a grafia de Sandy, pois, "nunca perguntaram se Sandy era com 'i' ou com 'y'". Parece que o cantor se incomodava em viver, supostamente, à sombra de Sandy. No acústico MTV Sandy e Junior, ela diz na canção de composição própria "abri os olhos, não consigo mais fechar, assisto em silêncio até o que eu não quero enchergar", e ele, por sua vez, declara em outra canção de punho próprio "e talvez não seja assim tão fácil, e talvez, assim seja melhor, e talvez, cada um reme pra um lado, mas os mares que te cercam, talvez, seja iguais aos meus e a gente segue em frente".

No próximo ano é isso que os irmãos farão: seguir em frente. Sandy, segundo a gravadora Universal, lançará o primeiro CD solo no fim de 2008 e em 2009 é a vez de Junior. Mas nada importa, tudo muda e eu já estou ficando ultrapassado, sou da época que a Sandy ainda cantava com o Junior.

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo_25_12.htm

O Binóculo - Entrevista - Espiritualidade ameaçada

2008-07-27T23:52:00.000-03:00

21/08/07
ENTREVISTA / ANGELA ABI-SABER
Espiritualidade ameaçada

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo_21_08.htm

“O homem se afastou dos seus valores espirituais, para disputar quem tem e quanto tem”. Assim, a mestre em semiótica Angela Abi-Sáber explica os genocídios que chocaram o mundo a exemplo do pior massacre em um campus universitário da história americana, ocorrido nos EUA no primeiro semetre deste ano. “As pessoas não são mais notadas, e encontram formas brutais como essa de se fazerem perceber”, explica Angela, que há 10 anos estuda o Reiki, técnica de terapia alternativa, baseada na troca de energia pelas mãos. Em entrevista ao site O Binóculo, sobre o tema da espiritualidade contemporânea, Ângela analisa os conflitos e os dramas do homem moderno. Confira.

Como você avalia o modo que o homem moderno se relaciona com sua espiritualidade?
De uma forma positiva, eu vejo pelo lado da aproximação. Temos avanços nesse sentido que comprovam isso, como, por exemplo, o fato de hoje a psicanalítica observar o ser por um ângulo social, investigar as relações do ser. Ou quando consideramos o mundo da informática, que permite ao ser buscar informações, percebemos que o homem está muito mais se despindo, pois quem tem coragem de se buscar é alguém que está, realmente, procurando sua verdadeira essência.

Mas então como explicar fatalidades como o último genocídio nos EUA?
Apesar dessa aproximação com o lado espiritual, ainda são necessários avanços. De certa forma, o homem se afastou dos seus valores espirituais para disputar quem tem mais e quanto tem. Estamos em um mundo em que o que importa é a quantidade. O ser humano é pressionado socialmente e responde com atos insanos. Como um cidadão está em uma sala, em um ambiente, e ninguém o nota como um diferente? Ele é diferente. Mas quem está preocupado com isso? Em muitos casos, só se notam as pessoas quando algo muito trágico ocorre. Foi um ato insano, mas é o livre-arbítrio: existem muitos caminhos, e cada um segue aquele que achar melhor.

Essa busca por ser o melhor também se reflete nos tabus de beleza, que geram problemas graves, como o aumento dos casos de anorexia. Na sua opinião, qual a causa dessa preocupação excessiva com o corpo?
A grande culpada é a mídia, pois ela força o indivíduo a seguir o rumo que ela traça, e ela é tendenciosa, ao criar padrões de beleza, por meio dos veículos de comunicação que divulgam os modelos. Nós somos resultados dos modelos. ‘O que é que a moda dita?’. É esse modelo que o indivíduo vai seguir.

A amizade pode ajudar o homem a melhorar sua relação com a espiritualidade?
Várias correntes apontam que quem ajuda o ser em sua busca espiritual é, na verdade, o inimigo. O amigo é um espelho, um outro eu, e, por isso, muitas vezes, ele só diz o que você quer ouvir. No entanto, o inimigo é quem te aponta os defeitos e faz você melhorar, na ânsia de provar que você não é o que o inimigo pensa.

E o amor? Você concorda com os filósofos do estoicismo, que dizem que o amor é o grande vilão da espiritualidade humana?
O problema é que as pessoas hoje não buscam o amor relacionamento, mas o amor sentimento. Devemos ter sentimentos só por situações, objetos. Com as pessoas é preciso ter relacionamentos, dar e receber, caso contrário sempre haverá sofrimento, e é por isso que o amor é apontado como prejudicial à alma. Somos resultado daquilo que nós mesmos nos proporcionamos. O homem deve buscar a causa do seu sofrimento para se livrar dele, e é nisso que a espiritualidade pode ajudar, por ser uma forma do homem se auto-conectar, independentemente de religião.

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo_21_08.htm

O Binóculo - Entrevista - Lost Hope

2008-07-27T23:51:00.000-03:00

09/10/07
ENTREVISTA / LOST HOPE
A árdua tarefa de fazer música alternativa em Belo Horizonte

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo_09_10.htm

Em ascensão no cenário mineiro a banda LOST HOPE, composta por Junior, no vocal, João Paulo, na bateria, Fernando, no baixo, João Gabriel, na guitarra e Davi, também na guitarra, fala com exclusividade para o site O Binóculo

Qual foi o motivo da escolha do nome da banda?

J.P: Após uma série de escolhas mal sucedidas com uma relação de nomes, tais como "Days Of Last Hope","The Secret Old Tear" e "Last Hope", optamos por deixar apenas "Last Hope". Com o tempo, trocamos o "Last" por "My Lost" tornando o nome da banda "My Lost Hope", e em pouco tempo tiramos o "My" pra ficar o nome que está até hoje "LOST HOPE".

Como vocês se conheceram?

J.P : Bom, eu conheci o Juninho no nosso colégio,e a gente sempre teve vontade de montar uma banda, porém, a coisa nunca ia pra frente. Começou a engrenar quando o Juninho convidou o Davi para tocar guitarra com a gente. Dai a gente convidou o Fernando, para tocar baixo. Na época éramos um quarteto, com o Juninho cantando e tocando guitarra, porém com o tempo, vimos a necessidade de colocar mais uma guitarra, pro Juninho ficar por conta apenas dos vocais. Com essa necessidade chamamos o João Gabriel, amigo das antigas do Fernando e um novo amigo pra mim que até então só conhecia de vista.

João Gabriel: Conheci o Fernando na época do colégio e os outros caras no meio em que freqüentávamos.

Bandas anteriores?

J.P: Bom, o Lost Hope foi a minha primeira banda, mas Juninho e Davi tiveram outros projetos que não andaram pra frente e Fernando e João Gabriel já tiveram outras bandas anteriormente

João Gabriel: Como o J.P disse, já tive outras 2 bandas com o Fernando, o BurnOut e o Piedad, bandas que hoje não existem mais. Atualmente estou tocando apenas no Lost Hope.

Quais são as influências?

J.P: Minhas influências sempre foram bandas de Pop punk (Fênix TX,Bowling For Soup, Sum 41,Blink 182) mas pelo fato do Lost Hope fazer um som mais pesado,começei a ouvir e gostar de bandas como Alexisonfire, Funeral For a Friend,Story Of The Year, enfim, várias bandas do gênero.

João Gabriel: Com certeza minha maior influência musical é o meu irmão Thiago. Ele me ensinou a enxergar musica de uma maneira muito mais emocionante e interessante e muito menos preconceituosa.

Banda favorita?

João Gabriel: Bom, difícil responder uma banda predileta. Silverchair com certeza está entre as cinco mais ouvidas por mim, mas não sei se é minha favorita. Meu gosto musical muda muito com o passar do tempo.

J.P: Minha banda favorita é uma banda de Pop Punk chamada Fênix TX.A banda é um quarteto do Texas,que hoje está retornando as atividades após uma separação.

O que é música para vocês?

J.P: Música para mim é considerada como um hobby. Não tenho aquela fissura de ficar famoso, ganhar muito dinheiro com música, mas não quer dizer que não pensei nisso (risos). Encaro como uma "diversão séria". Corro muito atrás, se dá certo eu ficaria feliz, se não dá, não encaro como um fracasso e sim como lição de vida,que as coisas não são e não serão tão simples do jeito que algumas bandas pensam que são.

João Gabriel: Bom, música pra mim é algo muito além de ter banda ou coisas do tipo. Acredito ser quase um estado de espírito pras pessoas.

O que vocês acham do cenário alternativo em BH?

J.P: Muito fraco. Acontece muito evento bom em Belo Horizonte, porém ficam vazios. Às vezes é culpa da produção, mas na maioria das vezes é culpa do público do underground de BH, que além de não valorizar as bandas de "casa", simplesmente reclamam de tudo, como preços, localização, etc.

João Gabriel: Bom, acho realmente desvalorizado e confuso. Creio que existam muitas coisas legais, muitas bandas e pessoas envolvidas querendo crescer com a cena, fazer de BH uma referência como outras capitais brasileiras. mas existe também muita gente querendo apenas tirar proveito de tudo, o que não contribua em nada para um desenvolvimento legal . Não creio que o público, as bandas e ou casas de shows sejam os únicos culpados para isso (o que não quer dizer não contribuam), acho apenas não existir um motivo único para tal. Vejo que falta muito senso de organização e de respeito mutuo entre as pessoas. Na real cara, não sei o que rola em BH! (risos)

Qual a principal dificuldade para vocês?

João Gabriel: Bom cara, como falei, são diversos os fatores que dificultam uma banda ter ascensão em BH. Temos que mudar nossas posturas se quisermos ter algo aqui.

J.P: Acho que espaço em Belo Horizonte, que existe apenas um, o tão famoso "Matriz". Belo Horizonte tem muita casa de show bacana pra fazer shows, porém devido ao alto custo do aluguel dessas casas, fica difícil fazer eventos com freqüência nelas. Mas sempre que tem um evento bacana somos convidados, mas poderia ser melhor.

Vocês têm planos para gravar CD?

João Gabriel: Bom temos um EP intitulado "Look,Listen And Destroy " lançado em 2005. Temos também algumas coisas gravadas que pretendemos lançar futuramente.

Onde podemos acompanham o que acontece com a banda?

João Gabriel: Temos algumas músicas que podem ser ouvidas em nosso Myspace, um fotolog e nossa comunidade no Orkut.

Myspace: http://www.myspace.com/losthopebh

Fotolog: http://www.fotolog.com/mylosthope

Orkut: http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=537788

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo_09_10.htm

O Binóculo - Entrevista - O jogo da música

2008-07-27T23:48:00.000-03:00

31/03/08
O jogo da música

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/2008/ruleandson_carmo-31-03-08.htm

Eles já têm 17 anos de carreira, cantaram ao lado de nomes como Ivan Lins e Vanderlee, são um dos grupos musicais mineiros mais respeitados e fazem shows apresentando músicas próprias e canções da MPB, Música Popular Boa, como definem, que passam pelo seu ”ludificador” e ganham novos arranjos, interpretações inéditas e ludismo musical próprio. Denominam-se Lúdica Música e preparam o lançamento do novo álbum e DVD ao vivo, “(Di) Versões Lúdicas ao vivo…e a cores!” , que traz no repertório canções autorais do grupo (“Fogaréu”, “Narciso”, “Cedo e tarde”, “Toda cor, toda luz”, etc) e uma antologia dos “clássicos de todos os tempos” do Lúdica: “Juvenar” (André Abujamra \ Carneiro Sândalo), “Procotolo” (Carlinhos Vergueiro), “Telegrama” (Zeca Baleiro), “Carnavália” (Marisa Monte \ Arnaldo Antunes \ Carlinhos Brown), “Cotidiano” (Chico Buarque), “Pra acabar” (Luiz Tatit) entre outras, previsto para Maio de 2008.

Em entrevista ao O Binóculo, o grupo, formado por Rosana Brito, Isabela Ladeira, Gutti Mendes, conta como é o processo de reinterpretação do Lúdica, destaca o cenário da MPB contemporânea e explica sobre o tipo de música que atrai a banda.

O Lúdica apresenta uma característica interessante na execução da música popular “boa”, como vocês caracterizam, pelo fato de criar ambientes lúdicos para reinterpretações da produção de artistas como Ivan Lins, Chico Buarque, Zeca Baleiro, entre outros. Como o Lúdica surgiu?

Isabella Ladeira: Tudo começou em Juiz de Fora (MG) em 1991. A primeira formação tinha eu, Rosana e Joãozinho da Percussão, músico de lá que foi das bandas do Jorge Benjor, Chico Buarque, Joyce, etc. Ficamos nessa 4 anos, gravamos o primeiro trabalho, o LP "Lúdica Música" e depois fomos pra Itália, nessa época entrou um outro percussionista, o Vicente Martins. Depois disso passamos uma fase aqui em BH trabalhando em formação de dupla e convidando eventualmente músicos daqui. Fomos pra Europa mais duas vezes em dupla e depois assumimos um formato banda, com a entrada do Gutti Mendes na guitarra, Gustavo Lira (bateria e percussão) e a volta do Vicente Martins (percussão). Com essa formação fomos mais duas vezes a Portugal (2004 e 2005) e fizemos o disco "Então eu canto...", depois disso o Vicente saiu e o Messias Lott entrou pra assumir o baixo.

A formação atual parte do trio Lúdica "Acústica" Música! (eu, Rosana e Gutti), e chega às vezes ao sexteto (com GladstonVieira na bateria, Messias no baixo e Gustavo na percussão), que foi como gravamos o DVD em Novembro.

Ao ouvir as interpretações do Lúdico, o espectador percebe a postura do grupo em relação à música. Mistura-se brincadeiras, jogos, improviso e a interação com a platéia causando um ambiente intimista de relacionamento com as pessoas que assistem o espetáculo. Esse tipo de arranjo musical pode ser feito em qualquer tipo de canção? Ou teria algum tipo que não passaria pelo “ludificador”?
Acho que a música de mentira é mais difícil de ser reinterpretada a partir do nosso objetivo. Refiro-me àquela feita só com fins explicitamente comerciais ou para gerar algum tipo de visibildade para o artista, reforçando um ambiente de modismo. A música que entra no nosso “ludificador” é a que consideramos substancial, com conteúdos, cadências e ritmos que possam ser explorados a fim de repercutir emoções nos músicos e na platéia, isso independe da época ou estilo da canção que reinterpretamos.

Minas Gerais é conhecido pela produção de boas músicas, vê-se sempre bandas e grupos com carreiras promissoras e com conteúdo bem posicionado pela crítica musical. Como o Lúdica avalia a música mineira e a MPB contemporânea?
A música mineira cresceu muito nos últimos anos, tem muita gente boa produzindo e bons projetos se firmando na cena musical, as leis de incentivo têm contemplado muitos trabalhos de qualidade, seguimos "comendo pelas beiradas". Ainda assim, entendemos que é preciso sair do Estado sempre para trocar experiências musicais e culturais com outros artistas por esse Brasil afora, afinal já há 17 anos na estrada em busca da criatividade brasileira e das novidades originadas por tantos talentos espalhados.
E nesse percurso itinerante do Lúdica é que se entende a MPB atual, como um grande caldeirão onde cabe quase tudo. Há muitos compositores, grupos e intérpretes de diversos estilos (muita gente boa ainda não "revelada"), novos ritmos brasileiros em evidência que fazem parte dessa composição da MPB contemporânea. O cenário parece que fortaleceu a música independente com a abertura e adaptação do mercado a esta nova fase, mas mesmo assim o "funil" e a "peneira" da mídia ainda são difíceis de ultrapassar. Muitos "Ronaldinhos" pra poucos "Barcelonas"(risos).

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/2008/ruleandson_carmo-31-03-08.htm

O Binóculo - Entrevista - Democracia da leitura

2008-07-27T23:45:00.000-03:00

16/07/08

ENTREVISTA SILVIO CERCEAU
Democracia da leitura

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo.htm

O Brasil é um dos países onde os usuários que se destacam quando o assunto é estar conectado à internet. Esse fenomeno de uso da rede, repercute na vendagem de álbuns musicais, principalmente diante da facilidade que os softwares de pirtaria e a venda on line de músicas criaram no mercado fonogrãfico. Isso acontece também com o cinema. Grande parte daquilo que deve estrear nas telas, já estáo disponível na web antes de chegar aos cinemas. A literatura também está no jogo. Em uma época onde Britney Spears é o terceiro termo mais procurado na internet de todo o mundo e em que os blogs se proliferam a cada dia, a literatura impressa encontra um desafio: sobreviver no mundo virtual. Algumas empresas parecem ter encontrado uma boa saída, como a do escritor mineiro Silvio Cercea, que disponibiliza livros gratuitamente na internet.Sobre o assunto, O Binóculo conversou com Silvio que descreveu um pouco da estratégia adotada por sua editora. Confira.

Em plena era da internet, dos blog e sites de relacionamento, por que a editora resolveu lançar livros pela Internet?

Sabemos que não é novidade essa nova era. Existem vários sites e blogs em que os ecritores amadores colocam os seus livros porque não conseguiram publicá-los. A Editora Literato decidiu lançar o selo Livre para que os escritores profissionais que criam muitas obras, além das que fazem parte do catálogo impresso, possam levá-la a público sem caducar o tema, sendo assim, levamos ao leitor amante da literatura virtual um material profissional de qualidade com os mesmos cuidados que passam uma edição de livros impressos.

Este parece ser um projeto desafiador, se pensarmos que o universo web tem características de uso infinito. Fale um pouco sobre seu projeto.

Esse projeto se realiza através do selo Livre e o download é feito gratuitamente no site da editora. A obra passa por todo processo editorial, são selecionados criteriosamente obra e autor. A principal preocupação é levar ao leitor um material de conteúdo bom e somatório.

Mas essa estratégia nao seria um pré-anúncio dos livros impressos?

Não. Esse público virtual é um novo público. Certamente nada poderá substituir o livro impresso que existe desde 1455. Foram-se os movimentos literários, autores e estilos, no entanto, a literatura permanece viva no exemplar de um livro, seja ele didático ou de entretenimento.

Com a leitura dos blogs, você acha que as pessoas deixam de ler livros?

Não... afinal numa viagem seja de avião ou ônibus e às vezes até na volta pra casa observa-se o considerado números de pessoas com livro na mão.

Já que falamos de literatura, quais autores você costumam ler?

Sidney Sheldon, Jorge Amado, Entre outros...

Algum deles influenciou o início da sua carreira?

Na realidade sempre apreciei muito as obras de Sheldon, mas na minha carreira criei meu próprio estilo.

Quais os planos da editora?

A Editora Literato cresce mês a mês e se difunde no mercado com um catálogo diferenciado. Não queremos somente vender livros e sim levar informações ao leitor que possa ajudá-lo no crescimento pessoal e intelectual. O maior plano é alcançar o mercado internacional.

Para saber mais sobre a Editora Literato e a obra de Silvio Cerceau, acesso o site: www.silviocerceau.com

Publicado em: http://www.obinoculo.com.br/ruleandson_carmo.htm

Union - Crítica - "007 - Cassino Royale"

2008-07-27T23:43:00.000-03:00

Recomeçar é preciso, mas sem exageros

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/cassino_royale.htm

Fui assistir 007 - Cassino Royale sem nunca ter visto nenhum filme de 007. Não que eu não conhecesse "Meu nome é Bond. James Bond", mas o gênero ação e as cenas que sempre via com um espião galinha com cara de lerdo não me atraíam nem um pouco, e sempre desistia de ver os longas do famoso herói. O que me convenceu a ver o 21º filme da série 007 foi justamente a idéia principal da produção: reiniciar os filmes do agente secreto. Pensei: "agora posso ir assistir ao 007, compreender sua história sem precisar assistir duas dezenas de filmes para entender". O recurso de recontar as origens dos heróis nas telonas e reiniciar as franquias, após fracassos de agrado à crítica e público, com os últimos filmes das séries, é um fenômeno cinematográfico recente, iniciado por Batman Begins (2005), um excelente filme, criado para recomeçar as produções do homem-morcego, e cuja idéia já foi seguida por A lenda do Zorro (2005) e Superman Returns (2006) e, ao que tudo indica, também será feito em um filme solo do mutante Wolverine, na tentativa de testar a continuidade da série X-Men. Essa nova estratégia de recontar as histórias dos grandes heróis nos cinemas é triplamente interessante: primeiro porque permite que a nova geração conheça tais personagens, sem precisar recorrer aos filmes antigos, que muitas vezes, por se tratar de séries de cinema, são muitos com um mesmo herói; segundo por dar um novo fôlego às histórias e adaptar a luta dos heróis a problemas da atualidade (assim como foi feito em Batman Begins (2005), em 007 - Cassino Royale, o herói luta contra o problema do tráfico de armas, drogas, e terrorismo); e terceiro por formar uma nova legião de fãs para os heróis.No caso de 007 a situação era ainda mais grave. Além dos filmes mais recentes do espião não terem deixado os fãs do personagem satisfeitos, parecia não haver mais aventuras para 007 encarnar nas telonas e seus filmes caíam na mesmice de sempre, afinal, 20 longas não é pouca coisa.

No entanto, se o objetivo era contar as origens de 007, o filme deixa muito a desejar. A única coisa que a produção explica é que a sequência "00" antes do "7", que juntos formam a identificação do espião, se refere a uma licença para matar, o que, para quem não acompanha o personagem, é bastante esclarecedor. Mas, o restante do longa não explora em nada as essências do agente secreto. O filme não responde questões básicas para uma produção que promete reiniciar uma franquia, como: por que e como o 007 se tornou o 007? quais eram as suas motivações pessoais? quem é o homem por trás do espião?, ficando essas e outras dúvidas ainda na cabeça do espectador, após assistir as mais de duas horas do novo filme do espião.

Na história, 007 (Daniel Craig) recebe sua 1ª missão: espionar o perigoso terrorista Mollaka (Sebastien Foucan). Durante as investigações, Le Chiffre (Mads Mikkelsen), um personagem chato, que, pasmem, chora sangue, quase como aquelas imagens de santos, que de vez em quando surgem por aí, e que aposta alto nos ganhos de um jogo de pôquer milionário no Cassino Royale, para financiar o terrorismo. Assim, Bond é enviado por sua agência MI6 para duelar com Le Chiffre, e impedir que ele consiga mais dinheiro para financiar o tráfico. Pausa: se a MI6 sabia que Le Chiffre era um criminoso e que está ligado ao terrorismo, por que simplesmente não o denuncia para a Polícia americana e o vilão é preso? Qual a necessidade de 007 jogar pôquer com o vilão? Vai entender. Mas, voltando à história, no decorrer de sua missão, 007 conhece Vesper Lynd (Eva Green) e apaixona-se por ela, chegando inclusive, a abondonar a carreira por amor. Não por muito tempo, é claro.

Mas os exageros do filme são gritantes. Primeiro, a absurda primeira sequência de ação, em que o espião e um bandido, correm, pulam e rolam por ferragens de construção de um imenso edifício, sem que nenhum deles morra. Depois, a cena em que 007 é amarrado nu em uma cadeira sem o assento, ou seja, ele fica com as partes baixas de seu corpo e seu órgão genital expostos, e leva vários violentos golpes no pênis, com o nó de uma grossa corda e, além de não ficar aleijado, o herói ainda implora por mais uma "coçadinha", no mínimo, ridículo. Sem contar com a ressurreição do espião e a morte de uma personagem, não posso entregar o filme, que se recusa a ser salva pelo espião, e depois quando já não há mais como livrá-la da morte começa a debater-se como que implorando por socorro: peraí, decida-se minha filha, quer morrer ou não? E, pra completar, a duração do filme é desnecessariamente longa, tornando-o cansativo e chato. É terrível quando um filme faz com que você perceba o tempo passar e com 007 - Cassino Royale, já não aguentava mais olhar para o relógio e torcer para os créditos subirem.

Mesmo assim, o filme tem seus pontos positivos, Craig trabalha bem e quem dá um show de interpretação é Judi Dench na pele da M, espécie de chefe do espião. Também positiva é a sequência em preto-e-branco que dá início ao filme, e homenageia os primeiros longas da série 007, o resultado foi bem interessante e no espírito "reiniciar a franquia". Pena que as vastas cenas de tiro, sangue, quebras e decotes, sempre presentes nas histórias de 007 ainda atraiam milhões de pessoas. Para mim, foi o primeiro e último 007, vou escolher melhor o filme ao qual assisto da próxima vez, mas, ainda há esperanças, afinal, como tem provado os filmes de heróis no cinema. Recomeçar é preciso, sempre!

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/cassino_royale.htm

Union - Crítica - "X-Men - O confronto final"

2008-07-27T23:42:00.000-03:00

Exagerado e confuso, filme é compensando por Wolverine

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/x3.htm

Histórias em quadrinhos com heróis são sucesso em todo o mundo. Voltadas para um público mais adulto, as aventuras dos super-heróis nos gibis geralmente são um pouco difícil de serem acompanhadas, pois mudam a todo o momento. O mocinho de hoje é o bandido de amanhã, os mortos ressuscitam do nada e por aí vai. Dentre a vasta lista de heróis dos gibis, sempre achei os quadrinhos dos X-Men os mais confusos. Eram muitos personagens, várias histórias paralelas e cada dia um novo perfil dos mutantes. Quando X-Men - O filme foi lançado não esperava grandes coisas, mas fui surpreendido por uma história interessante, que soube recontar na linguagem do cinema a trajetória dos famosos heróis, sem exigir muito dos que não conheciam a fundo os mutantes. X-Men 2, foi uma bela seqüência e confirmou a aptidão dos personagens para a telona.

Em contrapartida, a terceira continuação da série de filmes dos heróis mutantes é decepcionante. Não que X-Men: O confronto final, seja um filme ruim, na verdade você termina de assistir e fica em dúvida se o filme é bom, o que com certeza não é positivo, mas é que ele é bem inferior aos anteriores. O longa perde o foco em vários trechos e acaba apresentando um desfile de mutantes poderosos envolvidos em brigas de grandes proporções, mas que no fim de cada cena leva você a pensar: pra que isso? Foram incluídos muitos personagens e a produção acaba não dando a atenção que cada um merecia.

A impressão que se tem é que era obrigatório para o diretor Brett Ratner, que substituiu Bryan Singer, responsável pelos ótimos primeiros X-Men, terminar a história dos mutantes no cinema com aquele filme por dois motivos: forçar uma trilogia e permitir aos estúdios Fox apressar o lançamento do filme solo de Wolverine, imortalizado no cinema por Hugh Jackman. E por falar em Jackman ele mais uma vez rouba as atenções, sendo responsável pelos melhores momentos da produção. Ao contrário de Halle Berry, que com a heroína Tempestade, apesar do maior espaço que ganhou no terceiro filme, nem de longe consegue concretizar seus planos de ser a estrela das produções dos X-Men. O tom "salvadora da pátria" e "certinha" que a atriz deu para Tempestade é irritante, sem falar na melancolia e nas frases de efeito quando a heroína aparece e passa a se sentir a nova líder do mais famoso grupo de heróis dos quadrinhos.

Outra coisa chata no filme são as várias lições de moral, romances mal resolvidos e as crises de vários personagens. Só para citar, o Homem de Gelo, que ganhou a interpretação agradável de Shawn Ashmore, chega a congelar uma fonte somente para esquiar no gelo com uma mutante "bonitinha", com direito a simulação de queda e a clássica cena da levantada que quase termina em um beijo na boca. Toda a seqüência acompanhada por Vampira, interpretada por Anna Pakin, namorada oficial do Homem de Gelo. Você fica sem saber se está assistindo um filme dos X-Men ou uma comédia romântica.

Mesmo apresentando seqüências empolgantes, como a briga de Wolverine com um mutante que lança uma espécie de parafusos gigantes, X-Men: O confronto final, é contraditório e os exageros, como matar grande parte dos heróis, não fazem sentindo dentro da própria história. Uma pena não poder aprofundar essa questão, caso contrário contaria o final do filme, mas que o longa força a barra, força.

E falando em final do filme, o que dizer de uma produção que insere uma cena importantíssima depois de subirem todos os créditos ao término da exibição? Isso mesmo, o filme termina, acendem as luzes e quando a maioria das pessoas já não está na sala de exibição é apresentada uma seqüência indispensável. No mínimo, desrespeitoso com o público.

Partindo para o enredo do filme, a trama é bastante criativa. Uma "cura" para os genes mutantes é criada e pretende salvar a raça mutante da "doença" que os acomete, tornando-os pessoas normais, sem qualquer poder ou mutação. A população mutante se divide entre os que desejam a cura e os que preferem ser aceitos como são acendendo uma guerra com os humanos. Entre os dois lados da batalha estão os X-Men, que além de enfrentar Magneto, interpretado por Ian McKellen, e seus capangas, precisam vencer a mais poderosa das criaturas mutantes: Fênix a segunda personalidade de Jean Grey, vivida por Famke Janssen, que literalmente ressurgi das cinzas para atormentar os heróis.

Apesar de encherem os olhos, as aparições de vários mutantes no longa é dispensável. Principalmente a presença do herói Anjo, interpretado por Ben Foster. A cena em que Anjo se revolta contra o pai, criador da suposta cura para as mutações, e que pretender aplicar o "remédio" no próprio filho, é bela (o mutante fica enfurecido, abre suas enormes asas e sai voando pela janela), mas não acrescenta nada.

O ponto alto do filme é o romance de Wolverine com Jean Grey, que sobrevive até mesmo ao domínio da Fênix sobre a bela mutante ruiva. As cenas com os dois personagens, ao lado das outras cenas de Wolverine, são as únicas que compensam ter assistido o filme até o final. Pensando bem, está realmente na hora dos estúdios Fox apressarem o filme solo de Wolverine. Para o bem dos X-Men, dos admiradores dos heróis e principalmente do cinema.

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/x3.htm

Union - Crítica - "Uma comédia nada romântica"

2008-07-27T23:40:00.000-03:00

Uma comédia nada engraçada
Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/uma_comedia_nada_romantica.htm

Com o propósito de ser uma versão de "Todo mundo em pânico" que ironiza comédias românticas ao invés de filmes de terror, o longa "Uma comédia nada romântica" não é tão engraçado como sua fonte inspiradora. Isso porque satirizar filmes de terror, que muitas vezes têm roteiros mal feitos e produzem cenas que seriam realmente cômicas caso não fossem trágicas, é uma grande sacada, mas parodiar comédias na tentativa de fazer graça em cima do que já é engraçado é uma tarefa mais complicada.

O longa ironiza várias comédias românticas conhecidas do grande público como "O amor é cego", "Uma linda Mulher", "Doce lar" e "O casamento do meu melhor amigo", para citar alguns. Entretanto, ao invés de cenas recheadas de humor o filme apresenta seqüências desnecessárias, repletas de preconceitos e muitas vezes grosseiras. A vontade de levantar e ir embora da sala de cinema antes do final bate forte várias vezes, pois você começa a se sentir tão idiota quantos os personagens do filme.

Em diversos momentos, o longa exibe trechos que não são engraçados e não fazem sentido e levam ao questionamento do porque terem sido feitos. Além disso, com uma centena de comédias românticas para serem aproveitadas, vários filmes de ação e drama como 'King Kong", "Kill Bill", "O senhor dos anéis", entre outros, aparecem do nada na história fazendo o longa se perder ainda mais, pois a intenção de debochar dos amores utópicos das famosas comédias românticas é esquecida.

Outro ponto negativo de "Uma comédia nada romântica" é a pressa com que as coisas acontecem. A protagonista, uma jovem romântica, que não desiste de encontrar um grande amor, mesmo sendo considerada uma aberração da natureza por todos, deveria ter sido mais aprofundada. O perfil dela não é justificado no filme. Antes de iniciar o romance que sustenta o longa, ela deveria ter vivenciado outras situações que envolvessem mais o espectador e a tornassem, de fato, uma romântica totalmente clichê, como pretendia o filme. O grande problema da produção talvez seja esse: tudo é muito gratuito e você consegue perceber qual era a intenção, mas se frustra com o resultado final.

Apesar dessas falhas, a trilha sonora é bem feita e consegue manter o alto-astral e a leveza que faltam ao filme e alguns personagens como o anão casamenteiro e a ex-namorada que faz de tudo para separar o casal principal da trama conseguem ser engraçados, fazendo você desistir da idéia de abandonar a sala de cinema. Uma pena que eles apareçam pouco, pois são agradáveis e conseguem arrancar risadas da platéia, o que é raro no longa, principalmente por não serem imbecis e exagerados. A graça deles está justamente nas atitudes que adotam mesmo sendo pessoas "normais". Algumas alusões sutis a filmes de amor são inteligentes como as feitas a "Mensagem pra você" e "Sr. e Sra. Smith", a última citação inclusive, garante a melhor cena do longa. As sátiras de Britney Spears e Jennifer Lopez também dão um tempero especial.

Se o filme poderia ter se tornado genial, resume-se em algo que não vale a pena ser assistido. Ao parodiar as comédias amorosas "Uma comédia nada romântica" é grosseiro e se esquece de que os filmes que satiriza podem até ser clichês e bregas, mas passam alguma mensagem e são ao menos engraçados, e ele, nem isso consegue.

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/uma_comedia_nada_romantica.htm

Union - Crítica - "Superman - O retorno"

2008-07-27T23:37:00.000-03:00

O homem-de-aço também ama

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/superman_returns.htm

Após quase 20 anos de espera, finalmente estréia a nova aventura de Superman. O diretor Bryan Singer, que fez muita falta nas filmagens de X-Men: O confronto final, conseguiu cativar o público, antigo e novo, do homem-de-aço, mesclando cenas de ação, para o herói exibir seus poderes, com uma romântica história. O resultado final é Superman - O Retorno, mais um filme de heróis dos quadrinhos, felizmente, voltado para o público mais cativo das tirinhas: jovens e adultos.

No longa metragem Superman, interpretado por Brandon Routh, retorna à terra após um sumiço de cinco anos, período em que foi buscar repostas para entender sua origem. Após a volta, ele se depara com um mundo diferente em que o amor de sua vida, a repórter Lois Lane, vivida por Kate Bosworth, não esperou o retorno do homem-de-aço para continuar sua vida. Ela tem novo companheiro, um filho e através do premiado artigo "Por que o mundo não precisa do Superman?" mostra ter superado bem a falta do herói. Em meio aos conflitos sentimentais, Superman terá ainda que enfrentar Lex Luthor, interpretado por Kevin Spacey, que pretende, pra variar, dominar o mundo e matar o super-herói.

Com uma fotografia espetacular o filme apresenta com perfeição o universo do Superman, conseguindo ser moderno sem trair as origens do herói. Exemplo disso é o uniforme do homem-de-aço, que ganhou uma capa um pouco maior e o símbolo do "S" em alto-relevo, mas nenhuma mudança muito radical ou mirabolante. Ao dirigir o longa metragem, Singer compreendeu que estava à frente do filme de um dos mais famosos heróis do mundo e que sua função era levar esse personagem para as telonas e não reinventar a mitologia do Superman e criar um novo herói, como vários diretores, entre eles Tim Burton, chegaram a propor aos estúdios Warner.

O filme é cansativo no início, mas em pouco tempo o longa ganha um ritmo bastante intenso e envolvente. As cenas em que o Superman voa são belas e realistas, com destaque para o vôo de reencontro de Lois com o herói. Com um humor irônico e inteligente, o longa metragem comete apenas alguns exageros como, por exemplo, o fato do filho de Lois Lane ir para o jornal Planeta Diário com a mãe, ou a cena em que é sugerido que um pequeno cachorro comeu outro da mesma raça. Sem falar, é claro, em ninguém perceber, mesmo com a semelhança física e com o sumiço e retorno simultâneos que Clark Kent e Superman são a mesma pessoa.

Sem dúvida o ponto forte de Superman - O retorno é o romance de Lois Lane e Superman. A relação entre os dois, tão complexa que nenhum terapeuta daria conta de solucionar, é apresentada com grande carga de emoção. A atriz Kate Bosworth conseguiu emocionar o espectador com uma Lois Lane que se sente abandonada, entretanto ainda apaixonada pelo homem-de-aço, mostrando sua dor com um olhar. Routh, apesar de ser bem fraquinho, traz para a telona um Superman mais humano. Entretanto, o filme peca ao mostrar Kent não como o melhor amigo de Lois, mas como alguém insignificante para a moça, algo absurdo.

Apesar das mais de duas horas e meia de exibição o filme faz com que você nem sinta o tempo passar e fique com um enorme gostinho de "quero mais" deixando acesa a expectativa sobre como a história irá seguir na já confirmada continuação.

Aguardado ansiosamente pelos fãs do herói mais forte do universo, Superman - O retorno vale o ingresso. Mesmo quando algumas cenas cortadas comprometem o filme, o plano de Lex Luthor para destruir o mundo é muito confuso, a comparação do herói com Jesus Cristo é forçosa, e o ar de bom-moço do Superman é chato, o conjunto é bom. Apenas.

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/superman_returns.htm

Union - Crítica "Separados pelo casamento"

2008-07-27T23:28:00.000-03:00

Romance realista

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/separados_pelo_casamento.htm

O amor resiste ao desgaste quase inevitável do casamento? É essa pergunta, sem resposta única e verdadeira, que a comédia romântica "Separados pelo casamento" tenta responder. Tudo começa quando o casal principal, Gary, um famoso guia de turismo, vivido por Vince Vaughn, e Brooke, vendedora de uma galeria de arte, interpretada por Jennifer Aniston, se conhece em um jogo de beisebol. Ela namorava um "mauricinho" patético e ele estava solteiro, mas consegue conquistá-la ao oferecer um amor menos tedioso.

Já em seu início o filme faz uso de um artifício interessante: como seria difícil mostrar todo o romance de Broke e Gary até o casório da dupla e início dos problemas, que é o que interessa ao filme, é exibida uma seqüência de fotos, bastante pessoais, com o casal em diversos momentos de sua história. O recurso aproxima o público dos personagens, pois você se sente observando o álbum da câmera digital de um casal de amigos.

Saindo das fotos e partindo para imagens em movimento na telona, o longa metragem mostra o início dos problemas entre a bela Broke e o desleixado Gary. Enquanto ela trabalha o dia todo, e ainda se preocupa (talvez demais) em arrumar a casa e cuidar do marido, ele também trabalha o dia todo, mas já considera isso suficiente, acreditando ser justo chegar em casa e descansar, sem auxiliar a esposa. Como já era de se esperar as brigas começam como na maioria dos lares, devido às diferenças, muitas vezes insuportáveis para ambas as partes, entre homens e mulheres.

Sufocada pelo casamento, Broke resolve se separar de Gary, mas a disputa pelo apartamento em que moram gera uma verdadeira guerra dos sexos. Apesar de, no fundo, não desejar por um fim ao romance o casal acaba seguindo todos os conselhos dos amigos para tentar se reaproximar e provar quem estava com a razão, mas todos os planos parecem dar errado e afastá-los cada vez mais. Apesar de não darem muito certo para juntar novamente o casal, as situações de tentativa desperada de provocar ciúmes, dar o troco e mostrar que o "ex" já não significa nada, são imperdíveis.

O que poderia tornar "Separados pelo casamento" banal, abordar algo tão comum como brigas de casados, é o elemento que o faz interessante: seu tom de realidade. O filme não apela para cenas românticas e fantasiosas demais ou para seqüências muito imbecis que ficam aguardando a risadinha do público, como costuma ocorrer em várias comédias românticas.

A atuação de Jennifer e Vince Vaughn é bastante cúmplice e as discussões do casal conseguem ser engraçadas e profundas o suficiente para fazer você refletir vagamente sobre questões interessantes de um relacionamento amoroso. Tudo bem que tais questões não são aprofundadas pelo longa, mas seria até bobeira aprofundar demais, a idéia é levantar problemáticas e mostrar como o desgaste em um casamento ocorre não por um único motivo, mas por vários. Em várias seqüências a mensagem é passada através de olhares do casal, que produzem as mais belas cenas.

Para os que buscam assistir um filme e aprender algo com ele, "Separados pelo casamento" mostra que não é a falta de diálogo que destrói um relacionamento, mas sim não discutir o que realmente incomoda e falar o que se sente de verdade e ignorar a mania teimosa de achar que o outro já sabe o que você passa. O casal protagonista do filme, faz várias coisas imaginando que o parceiro vai pensar isso ou aquilo, enquanto na verdade pensava justamente o contrário. Durante uma conversa com Gary, Broke olha para o apartamento vazio e diz "eu teria feito tudo diferente", enchendo de lágrimas os olhos dos mais românticos, pois daí em diante parecer ser tarde demais.

O que atrapalha um pouco a produção, em alguns momentos muito, são os personagens amigos dos protagonistas, quem em vários trechos são bastante idiotas. O irmão cantor de Broke é engraçado na primeira cena em que aparece, mas nas outras já se torna irritante, assim como o atendente gay da galeria de arte, que não protagoniza nenhuma cena engraçada e dá conselhos medíocres para Broke. Já o melhor amigo de Gary, dono de um bar, é responsável por momentos hilários do filme, como a cena em que planeja matar um dos novos pretendentes que Broke arranja para provocar o ex-marido.

Outra falha do filme são as cenas de Gary como guia turístico, que o roteiro sugere ter fama por ser engraçado, são tediosos e você chega a sentir pena dos que serão guiados por ele.

Retirando os excessos já citados, o longa metragem consegue divertir e comover o público. Sem a roupagem "conto de fadas" o atrativo do filme é a possibilidade de conhecer alguém que já passou por aquela situação retratada pela produção ou até mesmo já ter vivido um período de separação. Não, não se preocupe, o filme termina sim com um final feliz. Ele apenas te mostra que a felicidade nem sempre está naquilo que esperamos.

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/separados_pelo_casamento.htm

Union - Crítica "Se eu fosse você"

2008-07-27T23:22:00.000-03:00

Se eu fosse você saía correndo pra conferir e dar boas risadas

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/se_eu_fosse_voce.htm

Se eu fosse você já se consagrou como um dos maiores sucessos da bilheteria nacional. Mas além de levar muita gente pro cinema, o longa consegue agradar à grande maioria que o assiste. O humor do filme é leve, inteligente e sem apelar para palavrões ou cenas de nudismo, como outros tantos tupiniquins. Apesar do grande preconceito em relação à qualidade dos filmes nacionais, ele consegue ser excelente dentro daquilo que se propõe: divertir!

Glória Pires e Tony Ramos estão em total sintonia e quando ocorre a troca de papéis e ele passa a habitar o corpo dela e ela o corpo dele, a atuação da dupla é magnífica. Tony se destaca por ficar mais caricato e por isso mesmo mais engraçado ao representar Helena, personagem de Glória. Entretanto, ela consegue entrar mais no espírito do filme e reproduz com perfeição os gestos e o comportamento de Cláudio, personagem de Ramos, sem recorrer a estereótipos. Mas o importante é que juntos convencem bem.

Dentre as outras participações do filme, Glória Menezes se sobressai ao interpretar a sogra chata que odeia o genro, sendo a recíproca verdadeira. As cenas de discussão familiares são bem reais e assim como o restante da trama, criam uma proximidade muito grande com o espectador que se reconhece em vários momentos.

O roteiro é bem construído, e a trilha sonora e a fotografia transmitem a alegria e a leveza da história, deixando claro um belo trabalho em equipe na produção do filme. Apenas algumas piadas estão um pouco velhas, mas os trechos em que Tony Ramos como Helena faz balé aquático e Glória Pires como Cláudio rege um coral de criancinhas compensam qualquer possível falha do longa.

Em resumo, Se eu fosse você é um filme simples, engraçado e atual. Não tem nem muito o que falar sobre ele, o legal mesmo é ver, e isso é altamente recomendável. Não espere assistir e iniciar um processo de reflexão sobre a crise política brasileira ou ser arrebatado pelo desejo de mudar o mundo, pois a frase "você vai sair do cinema uma outra pessoa" no cartaz do filme é só marketing. Mas tenha a certeza de que você vai dar boas e intensas risadas (e precisa mais?).

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/se_eu_fosse_voce.htm

Union - Crítica "Johnny & June"

2008-07-27T23:17:00.000-03:00

Mais do que andar na linha

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/jhonny_e_june.htm

Johnny e June (Walk the line) se apresenta mais como um romance com ares de comédia musical do que como a cinebiografia do cantor americano Johnny Cash, como foi anunciado. Isso porque o que prende a atenção do espectador é a história de amor protagonizada por Cash (Joaquim Phoenix) e sua melhor amiga, a também cantora June Carter (Reese Witherspoon), e não propriamente a vida de Cash. Tanto que o filme atinge seu ápice após o desfecho do romance entre os dois e não com a morte do cantor, como era de se esperar em uma biografia. Talvez até por isso, no Brasil, o filme tenha levado o nome dos cantores no título e não a tradução de "Walk the line" (Andando na linha), título original, extraído de uma das mais famosas canções de Cash, o hit "I walk the line".

O longa mostra toda trajetória da carreira do famoso cantor, passando pelo início difícil em uma pequena banda gospel, ao sucesso nos tempos em que Elvis Presley era ídolo. Inclusive é interessante o modo em que Elvis, o rei do rock, aparece em Johnny e June: um mero coadjuvante. Pode parecer que isso seja óbvio por se tratar da biografia de Cash, mas em nenhuma cena em que Elvis aparece no filme é dada a dimensão da fama que ele possuía. Seu único papel no longa é o de introduzir Johnny e seus amigos no mundo das drogas.

A grande presença de músicas, o que em muitos casos torna um filme cansativo, é agradável no longa, por ser bem justificada: nenhuma das canções aparece por acaso, todas contam algo da vida de Johnny Cash e completam a trama. Além de a opção por os próprios atores gravarem as músicas ter dado mais veracidade ao filme.

A atuação de Phoenix e Reese é densa e envolvente. Ele convence como um cantor emergente e como um homem cheio de conflitos, mas ela rouba a cena como uma cantora de sucesso desde a infância e uma mulher à frente de seu tempo, que se divorcia por duas vezes em uma época de mulheres submissas. Ambos conseguem transmitir ao espectador a personalidade real daqueles que representavam e constroem o romance ente eles de forma fiel, reproduzindo todas as dúvidas e medos, comuns em um amor iniciado na amizade.

O conflito das drogas também é bem resolvido no filme, mostrando como Johnny Cash prejudicou sua vida profissional e pessoal com o vício, mas sem fazer qualquer campanha contra as drogas ou demonstrar qualquer pretensão em dar lições de moral. Sem levantar bandeiras o filme consegue tratar de temas polêmicos.

Outro ponto forte é mostrar o êxito profissional na carreira musical de Johnny e de June sem uma roupagem "Cinderela", como em outras cinebiografias de cantores, ou ainda sem inserir mensagens do tipo "não desista dos seus sonhos". Tudo é tratado de forma madura e realista, mas com grande e equilibrada carga de emoção.

Apesar de em alguns momentos o espectador correr o risco de se perder na cronologia do filme-talvez uma ligeira legenda com o ano em algumas cenas resolveria o problema- Johnny e June se destaca também pelos figurinos, e é uma boa pedida entre tantos filmes.

Após assistir ao longa, a melhor sensação é a de saber que tudo aconteceu, de verdade, provando que em muitos casos a vida imita a arte e que a arte também pode conseguir, com êxito e sem clichês, imitar a vida nas telonas.

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/jhonny_e_june.htm

Union - Crítica - "Mais estranho que a ficção"

2008-07-27T23:10:00.000-03:00

Pra lá de estranho

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/maisestranhoqueaficçao.htm

"Eu não gosto de literatura!". Quando falo isso, muitas pessoas ficam espantadas, algumas quase me batem e outras me julgam um burro. Radicais, confundem não gostar de literatura com não gostar de ler. Adoro ler, mas não livros de ficção. Confesso minha completa incapacidade de me entreter apenas com as palavras, sinto falta do elemento visual, e, se é pra contar uma história não real, eu fico com o cinema. Ele sim me diverte. E ao mesmo tempo: “eu amo comédia romântica”, vejo todas e a cada dia gosta mais. Por isso, foi com ansiedade que assistir a "comédia romântica", entre aspas porque não ri nem contemplei qualquer romance envolvente projetado na telona, Mais estranho que a ficção é uma tentativa chata de unir os universos literário e cinematográfico.

Não é nenhuma novidade que diversos recursos do cinema, como o monólogo interior, foram herdados da literatura, no entanto o novo filme do diretor Marc Foster força, um pouco, a barra. Um amargo fiscal do imposto de renda americano Harold Crick, interpretado por Will Ferrel, começa a ouvir uma voz, que narra suas atitudes e ele não sabe de onde ela vem. Após longa investigação, ele descobre ser a voz da autora Kail Eiffel, vivida por Emma Thompson, que está escrevendo um novo livro, em que condena à morte o personagem principal de sua obra ficcional, que, na verdade, é o mais do que real Harold.

Durante suas investigações, Harold encontra o professor de literatura Jules Hilbert, vivido por Dustin Hoffman, que também fez uma pequena, pequena mesmo, participação em outra comédia romântica, O amor não Tira Férias, lançada no mesmo ano que Mais estranho que a ficção, nos EUA. Daí em diante o filme dá início a uma fajuta aula de literatura e testes, aplicados pelo professor, que tenta, citando vários conhecimentos literários, desvendar quem é a autora que está narrando a vida de Harold, na tentativa de evitar a morte do fiscal-herói. Uma das explicações mais "enriquecedoras" do filme é o momento em que o prof. Jules tenta definir se Harold vive em uma tragédia ou em uma comédia e daí explica ao novo aluno: tragédias terminam com finais tristes e mortes; comédias com finais felizes. Algo tão revelador, que você percebe na hora a originalidade e a vasta pesquisa em livros do segundo graus que o filme deve ter realizado. No mínimo bizarro.

Depois, para completar, o professor de literatura afirma ao novo aluno, que os romances, nas comédias, sempre ocorrem da seguinte forma: a mocinha odeia o rapaz e depois ela o ama. Inspirado pela nova lição, Harold começa a pontuar em qual gênero seu, até o momento, pseudo-romance com Ana Pascal, interpretada por Maggie Gyllenhaal, enquadra-se. E, pasmem, para justificar e deixar claro para o espectador que ele está diante de uma comédia, o próprio filme segue os ensinamentos do prof. Jules e o casal principal começa a ser construído sob um dos recursos mais clichês das comédias românticas: o "eu te odeio, você me odeia" que culmina em "eu te amo, você me ama".

Tal recurso, que remete aos namoros adolescentes, também muito comum na Malhação da Globo, é utilizado no filme de forma não convincente. Harold conhece a dona de uma loja de biscoitos, Ana, quando vai até a biscoiteria cobrar impostos que ela sonegou e é ódio mútuo à primeira vista. Em pouco tempo, as incompatibilidades vão só aumentando - o roteirista do filme esquece que as comédias românticas usam o "eu te odeio, você me odeia" para unir os personagens e mostrar que eles se odeiam porque são iguais, até que assumem seu amor - e em um momento súbito, após descobrir que Harold nunca ganhou biscoitos com leite de sua mamãe, Ana apaixona-se subitamente pelo fiscal. Até então, desconhecia o poder de um leite com biscoitos.

Desvendado o mistério de quem é a voz que narra a vida de Harold, o grande suspense do filme é: será que, depois que a autora descobre que Harold é real e que o final de seu livro o levará à morte, ela vai alterar sua obra? Mas uma grande pergunta ainda maior fica no ar, sem resposta: por que somente após mais de 30 anos de vida Harold começa a ouvir a voz da autora? Se ele é uma criação da autora e ela tem o poder de influenciar a vida dele como ele viveu tantos anos sem narração alguma?

Não que o longa não tenha nenhuma parte que se salva. Os efeitos visuais das cenas iniciais são excelentes, e o casal da trama faz você esboçar um sorriso, mas o resto é ruim, com certeza. Parece que a intenção era fazer um novo Noivo Neurótico, Noiva Nervosa, comédia romântica de Woody Allen, que, na década de 1970, deslocou várias estruturas convencionais do gênero. Mas faltou a maestria de Allen, e o resultado é que Mais estranho que a ficção é a comédia romântica ideal para quem não gosta de comédia romântica. Um conselho: não vá ao cinemas assistir, fique em casa. Vá ler um livro, meu amigo.

Ruleandson do Carmo

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/maisestranhoqueaficçao.htm

Union - Crítica "Missão Impossível: III"

2008-07-27T23:05:00.000-03:00

Impossível é não se envolver

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/mi_III.htm

A terceira missão do agente Ethan Hunt, vivido por Tom Cruise, é o melhor filme da série Missão Impossível. Sob a direção de J.J Abrams, criador da série Lost, a história ganhou um gás novo e um fôlego que não deixa você piscar. E para sensibilizar e envolver ainda mais o espectador nada melhor do que casar Ethan com Julian, uma morena cheia de curvas, interpretada por Michelle Monaghan e colocar a vida da bela em risco. Dessa vez, o agente deve não só cumprir uma difícil missão da Impossible Missions Force, mas salvar o amor de sua vida e recuperar seu direito de ter uma vida normal.

O longa metragem começa com uma cena que depois será repetida próximo ao final, no momento mais decisivo do filme. Você fica sem entender nada, mas já começa a entrar no clima, e tentar decifrar quem é quem. Mesmo sem apresentações durante a agitada sequência inicial, é possível identificar quem é o vilão, no caso Owen Davian, interpretado pelo ator Philip Seymour Hoffman, vencedor do Oscar 2006 de melhor ator, por sua atuação em Capote. Também é fácil perceber que a mocinha ameaçada de ter os miolos estourados se trata da paixão do agente Ethan, de tanto que ele chora e implora para não a matarem. Aliás, Tom Cruise chora até demais nessa cena, ficando um pouco forçado, mas rapidamente a seqüência é interrompida para começar a história como tem que ser: do começo.

Em M:I:III, Ethan resolve priorizar sua vida pessoal e diminui suas funções no trabalho, argumento utilizado na produção e que é muito comum na maioria das séries de filmes americanos protagonizados por policiais, espiões, agentes do FBI e etc. Entretanto, uma espiã treinada por ele, Lindsey, muito bem interpretada por Keri Russell, é seqüestrada e o agente parece ser o único capaz de salvá-la. O problema é que a namorada de Ethan não sabe a verdade sobre seu trabalho e imagina que o amado trabalha com planejamento de trânsito. Mas ele consegue driblar as desconfianças de Julian e parte para a missão de resgate.

A partir daí o filme começa, ou re-começa caso se considere a espécie de trailler do final feito no começo do longa, a mostrar tiros, perseguições e fugas mirabolantes. Mas tudo é tão bem feito e amarrado com precisão por um roteiro bem estruturado, que em momento algum as cenas fabulosas de explosão soam absurdas. O destaque fica para a tentativa de salvar a vida da agente Lindsey, em que Ethan e seus colegas de trabalho da M:I, voam em um helicóptero fugindo de mísseis. Confesso que você se sente entediado por não estar lá no helicóptero com eles.

O principal vilão da história, Owen Davian, é interpretado com maestria por Philip Hoffman, que consegue dar ao personagem um cinismo e um tom tão frio, que você passa a odiá-lo em pouco tempo. Para dar mais tempero ao filme, Ethan é passado para trás e afastado da M:I:, tendo que descobrir quem está armando contra ele e o porque, outra estratégia nas produções do gênero. Em meio a isso tudo, Owen resolve se vingar de Ethan e captura sua namorada.
As situações das quais o herói tem que escapar no longa, são realmente impossíveis, mas o ritmo da produção promove um clima que consegue justificar todas. Somente fica um pouco desnecessária a seqüência de entrada de Ethan no Vaticano, quando ele pula um muro e cai no chão, sustentado por uma corda, dando aquele paradinha bem próxima ao solo, assim como fez no primeiro filme da série. Entretanto, a cena soou como uma homenagem aos longas anteriores e é aceitável.

Com excelentes efeitos visuais, Missão Impossível III, consegue conciliar uma boa história com belas cenas de ação, aliadas a um romance para você torcer e se inspirar. O resultado é um filme que te envolve e faz você sair do cinema com vontade de se tornar espião e salvar o mundo.

Ruleandson do Carmo

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/mi_III.htm

Union - Crítica "Espíritos"

2008-07-27T23:02:00.000-03:00

Começo medíocre, meio previsível e fim surpreendente
Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/espiritos.htm

A produção tailandesa "Espíritos - a morte está ao seu lado" surpreende o espectador por dois motivos. O primeiro é que o trailer e o cartaz fazem com que você espere muito mais do que o filme mostra. O segundo motivo é que ao assistir ao longa você começa a achá-lo bobo e previsível, mas o final consegue ser excelente.

A interpretação dos atores deixa muito a desejar, e algumas falhas no roteiro são gritantes, como por exemplo o fato do protagonista, um fotógrafo profissional com um amplo laboratório em casa em que revela todas os seus trabalhos, ir a uma loja de fotografia buscar as fotos que dão início ao suspense do filme.

Valendo-se da polêmica em torno de fotos com vultos e sombras que muitos juram ser fantasmas, "Espíritos - a morte está ao seu lado", traz seqüências que vão aumentado o nível de suspense e terror gradativamente, o que foi uma alternativa sábia, pois vários filmes do gênero pecam pelos excessos no início que já entregam tudo e que esgotam as possibilidades futuras de chocar o público. Além disso o espírito que aparece nas fotos possui uma história e um porque de desejar entrar em contato com o mundo dos vivos: vingança.

Apenas algumas cenas são bastante apelativas, para não dizer mal feitas, sem a menor necessidade. E o pior é que isso ocorre em momentos em que os personagens estão em situações normais e não nas aparições de seres do outro mundo. Várias vezes você se pega rindo de erros grotescos, que não se entende serem propositais ou não. Por exemplo a terrível cena em que a mãe da jovem morta que aparece nas fotos começa a chorar lembrando da filha e além de lágrimas no rosto a cena mostra coriza escorrendo de seu nariz. No mínimo desnecessário. Outra seqüência que não se faz compreensível, acontece quando um boneco muito parecido, muito mesmo, com o boneco de Jogos Mortais é exibido em um quarto escuro. De quem era e pra que o boneco estava ali não se sabe.

Um destaque do filme é a fotografia e os cenários que conseguem transmitir o ar sombrio da trama sem parecer irreal. Somente a trilha que se torna um pouco distante do filme e alguns recursos sonoros, para criar o efeito de pânico e medo, são reproduzidos em momentos que não deviam ou em que a cena não merecia, ficando às vezes hilário, e em outros trechos que uma bela música de suspense ao fundo daria o tom certo à seqüência eles são esquecidos.

Todos essas falhas são compensadas com as inteligentes e envolventes cenas finais, que justificam e fecham com chave de ouro todo o filme. O desfecho da trama é muito bem bolado e acima de tudo consegue prender sua atenção e até mesmo deixar um pouco de medo no ar. Somente vendo, você não se arrependerá, para entender do que se trata.

A impressão ao assistir "Espíritos - a morte está ao seu lado" é que se o filme tivesse tido um pouco mais de recursos, uma direção mais atenta e uma interpretação mais dedicada ele se tornaria uma grande produção, com tudo para se tornar um dos melhores do gênero. Uma pena que não teve nada disso.

Ruleandson do Carmo

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/espiritos.htm

Union - Crítica "Batman Begins"

2008-07-27T22:53:00.000-03:00

Apenas o início

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/batman_begins.htm

Batman Begins consegue, finalmente, ser uma versão decente para o cinema da história do homem-morcego.

Nos dois primeiros filmes, Batman e Batman o retorno, ambos sob a direção de Tim Burton, o herói decepciona com um ar patético e policamente correto, sem falar nos mamilos de borracha em sua roupa. As duas produções, definitivamente, não transmitem a essência do super-herói, criado em 1939 por Bob Kane.

Joel Schumacher à frente da direção dos coloridos terceiro e quarto filme da série consegue, apesar do suceso de bilheteria, enterrar a esperança dos fãs em ver um filme fiel às origens do morcego. Em Batman Eternamente, ele destrói ainda mais a história do Cavaleiro das trevas. Todos que conhecem as aventuras de Batman nos quadrinhos sabem que Robin, seu parceiro na luta contra o crime, é uma criança de doze anos, mas nas telonas escolhem Chris O'donnel, um homem que já passou dos 20, para dar vida ao "menino-prodígio". O quarto e pior filme da série, Batman & Robin, traz ainda a BatGirl, que na verdade é a filha do comissário Gordon, mas que aparece como a sobrinha esquecida do mordomo Alfred. Com o fracasso de crítica e a fúria dos fãs os estúdios Warner desistiram de dar segmento à série de filmes com o homem morcego, pois parecia impossível realizar uma continuação que consertasse os erros dos longas anteriores.

Ao invés de dar sequência à franquia, Batman Begins, resolve, felizmente, esquecer tudo que foi feito com Batman para as telonas e recontar a trajetória do herói. A idéia é exibir a maneira que Bruce Wayne se tornou o Batman, desvendendo o que há por trás da máscara do morcego. Para isso o diretor Christopher Nolan desvenda como um homem traumatizado com a morte dos pais e amendrontado por morcegos desde a infância, resolve, na vida adulta, fazer justiça ao assassinato de seus pais, e usar seu maior medo contra os que fazem o mal. O resultado é um filme realista e dinâmico. E não podia ser diferente, afinal Batman é o único super-herói que não tem super-poderes, seus únicos aliados são a inteligência, a força física e suas armas.

A preocupação em mostrar tudo que Bruce Wayne fez para se tornar o famoso herói é tão grande no longa que Batman somente aparece após mais de uma hora de filme. Antes o espectador confere todo o seu treinamento, construção da batcaverna, montagem do uniforme, armas e do batmóvel e principalmente todos os conflitos que vive e que o levam a vestir a capa negra.

Com uma interpretação intensa o ator Christian Bale consegue dar vida a Wayne e Batman de formas distintas e fiéis aos quadrinhos: aparece como um homem amargurado e solitário que finge ser um playboy milionário para não levantar suspeitas sobre sua vida-dupla como o herói de Gothan. Já o Batman de Bale é representado com a dose certa de ironia e agressividade, conseguindo botar medo nos seus inimigos. A cena em que Batman dependura um policial corrupto do alto de um prédio e o interroga é fantástica, principalmente pelo fato do filme mostrar, pela primeira vez nos cinemas, o lado detetive do morcego, tão presente nos quadrinhos.

Outro ponto forte do filme é a relação do herói com a polícia. Batman é perseguido como se fosse o maior inimigo da cidade e a maioria dos policiais de Gothan são corruptos e não se preocupam em combater os verdadeiros criminosos, justificando a existência e a necessidade do homem-morcego para salvar a cidade.

A fotografia é um show à parte, produzindo cenas memoráveis, inspiradas nos melhores momentos de Batman nos quadrinhos, como a sequência da revoada de morcegos chamados pelo herói como reforço em uma fuga da polícia, extraída da revista Ano Um, de Frank Miller. A trilha sonora do filme possui impacto e em todos os momentos está em sintonia com o que se vê nas telas.

A promotora Rachel Dowes, amiga de infância do herói, vivida por Katie Holmes, soube dar o tom certo de romance ao filme, pois o relacionamento entre os dois é mostrado aos poucos, com sutileza, sem fazer com que Batman viva um romance enloquecedor, o que também não combina com ele, como nos outros filmes da série. Os principais vilões da trama, Espantalho e Ra's Al Ghul, são tão reais quanto o herói e não roubam a cena como ocorreu em todas as produções anteriores. Aliás a interpretação de todos no filme é bastante convincente.

O longa foi para os cinemas em todo o mundo somente em versões legendadas, pois a equipe do filme temia que as dublagens alterrassem as cenas, e o título também não foi traduzido em nenhum país pelo mesmo motivo. Com um campanha de divulgação que girou em torno dos 100 milhões de dólares, o filme já estreou com a premissa de dar origem a no mínimo duas novas sequências, como anunciaram seus produtores.

Se em 18 de maio de 1939, em sua aparição de estréia, na revista Detective Comics, o herói teve como primeira fala o aviso: "De agora em diante, farei parte de seus pesadelos. A lei ganhou um nome, o meu. Batman! Lembre-se dele quando cometer um crime.", em 17 de junho de 2005, com o lançamento de Batman Begins, é possível olhar para a telona e dizer: esse é o verdadeiro Batman! E mais esse é apenas o início.

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/batman_begins.htm

Union - Crítica "O amor não tira férias"

2008-07-27T22:46:00.000-03:00

Comédia romântica como tem que ser

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/o_amor_nao_tira_ferias.htm

A melhor comédia romântica de 2006, e dos últimos tempos. Assim, pode ser definido O amor não tira férias. Engraçado, romântico, inteligente e sofisticado, assim é o filme. No longa, são contadas, simultaneamente, as histórias de duas mulheres, que não se conhecem, Amanda (Cameron Diaz) e Iris (Kate Winslet), mostrando como ambas, após sofrerem desilusões amorosas -Amanda descobre que o namorado Ethan (Edward Burns) está transando com a secretária dele e Iris é pega de surpresa por uma revelação, em meio a uma festa de fim-de-ano, no jornal em que trabalha, que seu ex-namorado e atual melhor-amigo Jesper (Rufus Sewell), por quem é apaixonada, vai se casar com outra- reencontram o amor. Decididas a esquecer as dores do coração, as duas começam a planejar as férias, quando Amanda encontra um anúncio de um intercâmbio de casas na Internet e combina a troca de residências com Iris. Com isso, Amanda vai para a modesta casa de Iris, na Inglaterra, e Iris viaja rumo ao moderno e imenso lar de Amanda, em Los Angeles.

Daí em diante, O amor não tira férias, é todo construído por meio de sequências em contraste: ora vemos as aventuras de Amanda, na casa emprestada, ora acompanhamos as travessuras de Iris, na casa da primeira. Esse tipo de sequência é comum nos filmes do gênero comédia romântica, mas, geralmente, é utilizada para mostrar contrapontos e construir semelhanças entre o casal principal do filme, no entanto, de forma inteligente, o longa de Nancy Meyers renova o habitual recurso para, não só mostrar as proximidades entre as férias amorosas das duas protagonistas, como para comparar o encontro delas com o verdadeiro amor. O resultado é que o filme inova e ganha ritmo, sendo que as transições das cenas de Amanda para Iris, e vice-versa, são perfeitas e bem elaboradas.

E por falar em Nancy Meyers, é impossível não perceber a presença da diretora e roteirista à frente do filme. A cineasta, que já havia trabalhado com comédias românticas no fabuloso Alguém tem que ceder (2003), cujo cartaz é parecidíssimo com o de O amor não tira férias, e em outros sucessos do gênero como Do que as mulheres gostam (2000) e Operação cupido (1998), deixa-se perceber em sua nova produção, seja na predominância dos figurinos em tons de branco e preto, no visual clean na maioria das cenas, no trabalho com a questão do envelhecimento, e, invegavelmente, pelas cenas de choro de suas personagens femininas: impossível ver Cameron Diaz e Kate Winslet chorando em O amor não tira férias e não se recordar do hilário choro de Diane Keaton em Alguém tem que ceder (2003). Igualmente engraçadas, as cenas de choro no novo longa da diretora remetem em muito à sua comédia romântica anterior, inclusive, em ambos os filmes, há uma sequência de choro feminino à frente do computador, com a diferença de que, no atual, Diaz vive uma mulher que, desde os 15 anos de idade, chora sem conseguir derramar lágrimas, por mais que a loura tente.

Entretanto, durante a troca de casas, Amanda e Iris encontram fortes motivos para deixar o choro de lado. Amanda envolve-se com o irmão de Iris, o editor de livros Graham (Jude Law) e esta última com o compositor de trilhas musicais para cinema Miles (Jack Black), em romances ameaçados pelo medo do passado amoroso de todos os envolvidos e pela destroca de casa, que, em pouco tempo, ocorrerá e poderá por fim aos novos namoros. Os atores são brilhantes e todos conseguem divertir, emocionar e conquistar o público com suas interpretações, e apesar do personagem Graham ter sido escrito para o figurinha-tarimbada em comédias românticas Hugh Grant, Jude Law foi um substituto à altura, pra não dizer melhor, pois cansa um pouco imaginar o tom cafajeste-atrapalhado que quer ser bom moço que Grant, provavelmente, daria ao editor de livros -Grant não pôde rodar o filme, pois estava envolvido com uma outra comédia romântica, que estréia em 23 de fevereiro de 2007no Brasil: Letra e música (2006).

Outro ponto que merece destaque no filme é a presença, mais uma vez, de personagens jornalistas no gênero comédia romântica, como ocorre em De repente 30 (2004), Abaixo o amor (2003), O casamento do meu melhor amigo (1997), Um dia especial (1996), entre muitos outros, para não lembrar do famoso personagem jornalista Peter Warren, vivido por Clark Gable, em uma das primeiras comédias românticas Aconteceu naquela noite (1934). Dessa vez é Iris quem faz as vezes de jornalista, autora de uma coluna sobre casamentos, e também sua paixão Jesper, e seus vários colegas de trabalho, em um jornal impreso.

No longa, várias produções, como Bonequinha de luxo (1961), cujo DVD ganha um rápido destaque, durante uma cena que se passa em uma locadora, e Jejum de amor (1955), longa que é homenageado pelo filme de Meyers, quando Amanda assiste, risoneamente, ao DVD da clássica comédia romântica, além de atores, roteiristas e compositores de trilhas sonoras são citados. É metalinguagem pura. Começando por três dos principais personagens da história: o ex-roteirista de cinema Arthur Abbott (Eli Wallach), que faz várias análises sobre romances cinematográficas, como por exemplo o "encontro fabricado", momento em que os casais se conhecem nos filmes, e é responsável por uma belíssima observação sobre amor e amizade no cinema, ao dizer que, nos filmes românticos, as mulheres ou são as protagonistas, aquelas que terminam com o mocinho, ou encarnam as melhores amigas, as que nunca terminam com quem amam; e também o compositor de trilhas sonoras Miles, que executa várias músicas clássicas de diversos filmes; e Amanda, que é produtora de traillers para cinema e em diversas cenas, bastante engraçadas, tem as mudanças em sua história contadas no estilo trailler cinematográfico, o que foi uma ótima sacada da direção. Sem citar o desfecho da paixão de Iris por seu amigo (ou falso-amigo e aproveitador do amor que ela sentia por ele), após ela mudar de postura, inspirada na garra das personagens femininas dos romances que Arthur listou para que ela assistisse.

Com cenas inesquecíveis, como a de Cameron Diaz sendo comparada com uma boneca Barbie e a confusão de Kate Winslet com a segunda linha de seu telefone, O amor não tira férias é um filme que, com toda a certeza, prova que, ao contrário do que pensam alguns, comédias românticas não são filmes idiotas e com finais previsíveis, mas sim produções que, com raras exceções, podem ensinar muito sobre algo que todos nós buscamos: o amor. O segredo está no que dizia o famoso estudioso do cinema Eisenstein "do sublime ao grotesco não há mais que um passo". Ponto para a obra sublime de Nancy Meyers.

Ruleandson do Carmo

Publicado em: http://www.union.jor.br/criticas/o_amor_nao_tira_ferias.htm